StartStart.htmlStart.htmlshapeimage_2_link_0
Som organistSom_organist.htmlSom_organist.htmlshapeimage_3_link_0
FotoFoto.htmlFoto.htmlshapeimage_4_link_0
KontaktKontakt.htmlKontakt.htmlshapeimage_5_link_0
Om migOm_mig.htmlOm_mig.htmlshapeimage_6_link_0
KammarmusikKammarmusik.htmlKammarmusik.htmlshapeimage_7_link_0
Musik för rösterMusik_for_roster.htmlKammarmusik.htmlshapeimage_8_link_0
OrkestermusikOrkestermusik.htmlOrkestermusik.htmlshapeimage_9_link_0

Orgelmusik

 Som glasSom_glas.htmlSom_glas.htmlshapeimage_10_link_0
 Tre juldanser kring krubbanTre_juldanser_kring_krubban.htmlTre_juldanser_kring_krubban.htmlshapeimage_11_link_0
Orgelmusikshapeimage_12_link_0

Glittrigt och genomskinligt!

Rytmiska flätor av tre kända julsånger.

Det är svårt att veta om det är en fördel eller nackdel att komponera för sitt eget instrument. Det finns risk att fastna i schabloner. Man kan bli låst av att ha spelat så mycket musik på instrumentet.

Å andra sidan är det en fördel att veta vad som fungerar tekniskt och vad

som klingar bra. Och att kunna prova och testa gränserna.


Improvisation har en lång tradition bland organister, gärna i olika stilar.

Jag improviserar gärna, men det blir mest i min egen stil.

Det är naturligt att klanger och rytmer som jag använder

när jag komponerar dyker upp i improvisationen.

Och tvärtom också!


Även om en improvisation ofta har en plan och ett givet material lever

den sitt eget liv just i stunden när den framförs. Det är

själva idén och charmen med improvisationen.


Men det är antagligen ingen slump att just kompositionerna för

orgel som jag presenterar här, är helt genomkalkylerade,

med speglingar, exakta proportioner hit och dit.

 

Fast det kan ni strunta i som lyssnare.

Det är mest för att tonsättaren

ska ha stimulans.